在海南三亚举行的民族传统体育盛会中，茅古斯·狩以其独特的古老魅力成为舞台焦点。茅古斯源自土家族的仪式性舞蹈，寓意祖先故事与自然敬畏，被誉为中国舞蹈与戏剧的活化石，已列入国家级非物质文化遗产名录，成为本次展示中的重要文化名片。

表演由上海体育大学的彭涨担任编导，他本就是土家族人。童年时，土家村寨在重大节日里会用草藤编织衣物并以歌舞再现祖先生活场景，借此记住祖先的智慧。以此为灵感，茅古斯·狩被重新编排，呈现祭祀、赶猎、决斗以及对食物的感恩等场景，在舞台上形成强烈的情感共鸣与多重象征意义。

新意之一是传承。18位来自上海体育大学的“00后”青年演员手执木棍，身披茅草，赤足起舞，展现出粗犷豪放、充满力量的姿态，保留了茅古斯的核心魅力，同时赋予它新的生命力。通过对传统动作的传承与重新组合，观众能感受到代际之间的历史连续性。

开场时，演员们齐声高唱敬山歌，表达对山川与自然的敬意。古时先民在猎获前会向山神祈愿，以山海为界的自然世界获得保护。编导强调，茅古斯不仅是一套动作，更是一种文化叙事，传递祖辈的信念与对自然的敬畏。

新意之二是创新。舞蹈融入慢动作和张力十足的动律，视觉效果更具冲击力。上海体育大学副教授兼项目编导周仕怡表示，结合现代审美的处理方式能让非遗茅古斯具备更强的观赏性，并有助于向更广泛的观众传播这一文化遗产。

新意之三强调团结。尽管茅古斯属于土家族非遗，但参演者却来自汉、土家、回、白、彝、藏、蒙古等多个民族。他们握着长棍，表演看似自由散乱，实则高度默契，短短八分钟的演出全身汗水，折射出跨民族协作的力量。

其中，18岁的土家族青年鲁嘉伟是队伍中年龄最小的一员，之前没有参与过集体舞的经历。他希望通过此次演出更好地传承土家文化。另一位白族年轻人张宸语在排练时受过伤，上场时仍携带轻微伤势，但他坚信体力与合作是完成高难动作的关键。

周仕怡表示，从组队训练到登台的全过程，这些00后学生在民族认同感和团队凝聚力方面都获得了显著成长。比赛现场，大家心往一处想、劲往一处使，形成了强烈的协同效应。

新意之四是感恩。猎归归来，演员以摆手舞和旋转姿态表达对自然、对动物和五谷丰登的感恩之情。脖子上的木制项链挂着獠牙形状的吊坠，寓意先民对动物的敬意以及人与自然和谐共处的愿景。

新意之五是未来。经过半年的刻苦训练，这群非专业出身的年轻人展现出惊人的成长潜力。许多学生计划回到民族地区从事体育教师或文化传承等工作，相信这段经历将成为他们宝贵的人生财富。

合影留念成为赛场外温暖的记忆。上海代表团与其他民族队伍的演员们站在一起，笑容与气场交织，成为此次盛事中宝贵的记忆与象征。

茅古斯是融合的艺术，也是开放的艺术。它在远古的自然与社会场景中诞生，经过历史的演进不断吸纳新元素，形成跨越民族与时代的表达方式。上海的包容与开放，像茅古斯的生命力一样在这座城市中延续、发展，连接着世界与未来。